Mie & Him est un duo d’artistes de Copenhague, composé de Mie Torp Træger et d’Ayaan Hafiz. Le couple, également marié, a lancé son projet artistique commun en 2017. Puisant leurs racines au Danemark et au Bangladesh, ils réunissent leurs héritages culturels dans un art coloré et minimaliste, qui équilibre les énergies féminines et masculines.

Lauri Hopkins crée des compositions en bas-relief à partir de matériaux tels que des couvertures de livres décolorées par le soleil, des emballages de bonbons et de vieux papiers. Ses œuvres sont à la fois intemporelles et fraîches, sa démarche étant intuitive. Elle agence, superpose, retire et reconstruit les matériaux, donnant naissance à un langage visuel en constante évolution qui interpelle et captive le regard.

Entrez dans l’univers de Sarah, entre géométrie, sensualité et couleurs, et découvrez ce qui rend son art véritablement singulier. Il s’agit de sa plus grande collection à ce jour, dévoilée en plusieurs éditions soigneusement pensées - et vous pouvez dès maintenant explorer les éditions 1 et 2.

Bienvenue dans l’univers Helmstedt x Peléton - un monde où l’art et la mode se rencontrent. Avec les impressions artistiques d’Emilie, vous pouvez enrichir l’univers Helmstedt en ajoutant des œuvres colorées à votre intérieur et ses vêtements à votre garde-robe. Cette collection d’impressions artistiques s’adresse à celles et ceux qui aiment les couleurs éclatantes et les motifs vivants - le moyen idéal de créer une atmosphère lumineuse et inspirante chez vous.

Hanna KL est une artiste visuelle, designer et créatrice de contenu suédoise qui diffuse couleur et joie à travers son art floral et ses intérieurs créatifs. Elle est connue pour ses fleurs audacieuses et ses palmiers abstraits, inspirés à la fois de ses racines scandinaves et de ses nombreux voyages à Los Angeles - sa seconde maison.

Julie travaille sur plusieurs supports, le tatouage constituant son activité principale. Parallèlement, elle développe sa pratique à travers le dessin, la sculpture, le graphisme et la photographie argentique. Elle puise son inspiration dans ce qui est proche et immédiatement présent, les relations et la nature servant de point de départ. Son processus de travail s’articule souvent autour d’itérations, où un motif est répété, déplacé et déconstruit.

Les œuvres de Charlotte Faucon sont un magnifique mélange de formes libres et organiques et d’éléments précis et géométriques. Son processus créatif commence par une idée et se poursuit par une recherche de matériaux et de couleurs qui, ensemble, donnent naissance à quelque chose de nouveau et d’esthétique.

Per Anders peint avec une approche qui mêle hasard arrangé et désinvolture, et ses œuvres regorgent de couleurs et d’éléments reconnaissables. Chaque tableau invite le spectateur à réfléchir et à trouver ses propres pensées et associations, tandis que les titres soutiennent cette expression lyrique.